Кинопремьеры

[Эрик]

23 ГОДА СПУСТЯ, или ЖАДНОСТЬ - ЭТО ПЛОХО?

Сиквел, снятый спустя десятилетие после выхода оригинала, - в общем-то, не такая уж диковина. Продолжение, вышедшее через два десятка лет с тем же актером в главной роли, - уже гораздо более редкое явление: навскидку вспоминаются только "Психоз-II" с Энтони Перкинсом и "Цвет денег" с Полом Ньюманом... А вот вторая часть, созданная спустя аж 23 года с тем же актером тем же режиссером, - случай, кажется, уникальный! Именно таков новый фильм живого классика американского кино Оливера Стоуна - финансовая драма "Уолл-стрит: Деньги не спят", сиквел разоблачительного шедевра "Уолл-стрит" (1987).

Неспящие в Нью-Йорке

Итак, отмотав срок за инсайдерские финансовые махинации, в 2001 году бывший биржевой магнат Гордон Гекко (Майкл Дуглас) выходит из тюрьмы. Какие-то разноцветные "братки", говорящие непонятные слова, с радостью встречают у ворот тюрьмы других сидельцев, и только Гекко остается один в новом, совершенно чуждом ему мире, где бывший всесильный магнат выглядит динозавром - подобно его шикарному мобильному телефону, который когда-то был символом солидности и достатка, а теперь превратился в архаичного монстра... Однако деньги не спят, и вот семь лет спустя Гекко вновь готов вернуться на вершину и даже выпускает книгу "Жадность - это хорошо?", которая имеет успех в финансовых кругах. Под обаяние Гордона попадает и молодой идеалист Джейк Мур (Шайя Ла Бёф), биржевой брокер (или маклер? ни черта не смыслю в этих финансовых тонкостях...), собирающийся жениться на дочери Гекко Винни (Кэри Маллиган). Как раз в это время компания, в которой работает Джейк, терпит крах, и ее создатель Луис Зейбель (Фрэнк Ланджелла), которого парень любит как родного отца, вынужден покончить с собой. Подозревая, что в крахе повинен один из биржевых воротил Бреттон Джеймс (Джош Бролин), Джейк не прочь воспользоваться помощью гения финансов, чтобы отомстить. В свою очередь, Гордон рассчитывает с помощью Джейка восстановить отношения с дочерью, винящей отца в самоубийстве брата. Но действительно ли денежный дракон, привыкший глотать людей, не давясь, сбросил истершуюся шкуру и стал человеком? Или его улыбка - лишь замаскированный оскал матерого хищника, жаждущего только одного: сорвать куш покрупнее, чтобы вернуться на Уолл-стрит?

Мы верим в жадность

В свое время именно посмотрев фильм Оливера Стоуна "Уолл-стрит", я окончательно убедился, что мне абсолютно нечего делать в мире финансов и бизнеса, где чтобы добиться реального успеха, надо стать драконом и начать пожирать людей... По сравнению с оригиналом сиквел не так зубаст и беспощаден: очевидно, убежденный социалист Стоун прекрасно понимает, что сейчас "махать красным флагом на Крещатике" - дело не столько смелое, сколько глупое. И вместо того чтобы вновь подвергать биржевые будни марксистскому анализу, выстраивает фильм на более тонких материях, показывая проникновение "золотых жил" в самые сердца людей. Лишь в самом конце - для маньяков вроде вашего покорного слуги, которые не уходят до конца титров, - режиссер позволил себе вскрыть суть фильма хлестким парафразом известного девиза, начертанного на долларе: "Мы верим... в жадность". А что - глядишь, скоро и мы поверим: телешоу под названием "Алчность" хоть и недолго продержалось - но ведь появилось же... И очень интересно, каким местом смотрели фильм те, кто пишет "А где же Бад Фокс?" Потому что как раз эпизод с Бадом (да-да, Чарли Шин!) приятно удивил: обычно создатели сиквелов, переводя сюжет в другое русло, преспокойно "забывают" ненужных героев оригинала. И вновь не могло не порадовать блистательное появление 95-летнего голливудского ветерана Эли Уоллаха в небольшой, но яркой роли биржевого магната Джулса Штейнхардта. Ну и разумеется, нельзя не отметить впечатляющее возвращение Майкла Дугласа к своей "оскароносной" роли. Конечно, второй "Оскар" не светит - постаревший Гордон Гекко стал значительно мягче и тоньше и сыгран не так ярко... Но когда он вновь поднимается на трибуну - из его глаз выглядывает всё тот же дракон! Я очень надеюсь, что Майкл Дуглас победит недавно диагностированный опасный недуг - и мы еще не раз увидим любимого актера. Чтобы какой-то там рак гортани свалил Гордона Гекко?! С премьерой вас, мистер Дуглас, - и скорейшего выздоровления!

[Эрик]

СКОРО ХЭЛЛОУИН! или ХОРРОР ВЧЕРА И СЕГОДНЯ

Кажись, синоптики нас не обманули: "бабьему лету" каюк - а значит, опять рядиться в ненавидимый замний прикид и страдать от кашля и насморка... Одна радость - скоро Хэллоуин! А это значит, что в кинотеатрах ожидается обострение моего любимого жанра - хоррора! В коем в мире сейчас ясно наблюдаются две тенденции. Молодые режиссеры, выросшие на классических "ужастиках" 1970-х - 80-х, упорно стараются сказать новое слово в страшном жанре. У некоторых получается.

Живой среди мертвых

Когда-то великий Хичкок провозгласил, что для создания атмосферы саспенса вполне достаточно пространства размером с телефонную будку. Попытки наглядно доказать эту истину, в том числе и успешные, уже предпринимались, однако воплотить этот принцип настолько буквально решился только испанский режиссер Родриго Кортес. Правда, для этого он решил положить "телефонную будку" на бок: герой хоррор-драмы "Погребенный заживо" Пол Конрой (Райан Рейнольдс) приходит в сознание, как можно догадаться, в гробу под землей. А поскольку он всего лишь обычный шофер-контрактник, работавший в Ираке, а никак не тарантиновская Мстючая Невеста, то единственная надежда на спасение - мобильник, брошенный в гроб таинственными похитителями... Новаторство фильма заключается в том, что действие ни разу не покидает гроба, нет даже флэшбэков - только герой в замкнутом пространстве, голоса в телефоне да пара видео файлов. Так что страдающим клаустрофобией просмотр категорически не рекомендуется - давящая атмосфера, созданная режиссером при помощи мастерской операторской работы и яркой игры Рейнольдса, способна впечатлить даже бывалого капитана подводной лодки... Правда, по ходу дела хоррор плавно мутирует в политический памфлет, что заметно снижает саспенс - видимо, почувствовав это, Кортес ввел совершенно лишнюю и притянутую - хотел сказать "за уши", да ушей-то у них нет! - за хвост змею. Но всё искупает финал, хотя режиссер и не удержался и от искушения добавить мелодрамы, что несколько смазывает впечатление. В целом Кортеса можно поздравить: ноктюрн на нервах зрителя на тему жесткого обвинения завравшимся американским властям удался на славу!

Мертвый среди живых

Однако большая часть неофитов, поэкспериментировав на поле хоррора, все-таки отступает в парники более выгодных жанров. И тогда на первый план вновь выходят мэтры, не изменившие себе и пронесшие знамя старых добрых американских страшилок сквозь моды на комиксы, виртуальную реальность и стремных дохлых девочек! Среди них - режиссер Уэс Крейвен, подаривший нам легендарный "Кошмар на улице Вязов", который когда-то и стал моим первым увлечением в мире кинохоррора. Новый фильм мастера "Забери мою душу" просто нашпигован цитатами и отсылками к классике хоррора - начиная с названия, представляющего собой финал детской молитвы, запомнившейся еще по "Кошмарам". Да и сама история демонического маньяка-убийцы Потрошителя, существующего только как альтер эго страдающих раздвоением личности шизофреников, явно вдохновлена популярной песней "Не бойся Потрошителя", также хорошо известной всем поклонникам американских "ужастиков". Фильм нарочито старомоден и выглядит как мастер-класс для современных хоррор-мейкеров, стремящихся поразить спецэффектами: Крейвен практически не использует никаких визуальных или гримерных наворотов - но черт возьми, до чего же страшно! И хотя несколько смазанный финал может разочаровать любителей эффектных концовок, все-таки приходится признать: Уэса Крейвена и других мастеров старой школы еще рано списывать со счетов. Каков-то будет долгожданный "Крик-4"?!

[Эрик]

ПРО УРОДОВ И ДЕТЕЙ, или Я — СЕДОЙ ЯКУТ...

Воистину — не бывает худа без добра. Чертовски обидно, когда твой любимый режиссер снимает плохой фильм. Но зато — наконец-то есть возможность доказать скептикам, что хорошее отношение к конкретному фильммейкеру не искажает мое зрительское восприятие его творений. Речь о новой криминальной драме Алексея Балабанова "Кочегар".

Гори-гори ясно...

Итак, вроде как Петербург середины 1990-х. Хотя вообще-то на экране возникает затрапезный провинциальный мир, застывший в заснеженном постсоветском безвременье. Чтобы городок совсем не занесло снегом, днем и ночью его греет некая котельная, где простым кочегаром работает якут Иван Скрябин (в этой роли — актер Михаил Скрябин, подаривший герою свою фамилию). Майор в отставке, герой двух войн, сапер-профессионал, после тяжелой контузии превратившийся в чудака не от мира сего, который, с одной стороны, знает, что "плохих людей много", а с другой, верит людям.

Верит взрослой дочке Саше (Аида Тумутова), тянущей из него деньги на сомнительный бизнес. Верит бандиту Сержанту (Александр Мосин), бывшему сослуживцу, утверждающему, что плохие люди — не он и его "быки", а те, чьи трупы он привозит сжигать в кочегарку. Верит Иван и себе — в то, что сам сочиняет рассказ из жизни якутов, который печатает одним пальцем на старенькой машинке... Надолго ли хватит его веры в людей?

Несчастливое число

На постере фильма с уже не удивляющей орфографической ошибкой значится: "13-ый (а нужно писать "13-й"!) фильм Алексея Балабанова". Видимо, "чертова дюжина" и сыграла свою мистическую роль. Вроде все атрибуты мастера налицо — а не цепляет! Изумительный якутский актер Михаил Скрябин, запомнившийся по предыдущим работам с Балабановым в фильмах "Река" и "Груз 200", органичен как кошка — но на его фоне только ярче недостатки. Две девочки, приходящие в кочегарку смотреть на огонь, играют так отвратительно, что приснопамятные "Сестры" отдыхают! А еще говорят, что детей не переиграть... Хотя вот эпизод, в котором две "гостьи из будущего" смотрят, как в телевизор, в топку, где горят трупы, — гениален! Хорош и проезд Кочегара на трамвае, но странно и неуместно звучит в нем "Истерика" "Агаты Кристи" – на мой взгляд, куда лучше бы подошла "Последняя охота" "Калинова моста"...

Единственным достойным партнером Скрябина стал редко радующий нас появлениями на экране Петр Семак (полковник, отец Веры) — но вот реакция его героя на то, что его маленькая дочка дружит со взрослым мужиком, который явно не в себе, неестественно спокойна. Ослепительная красота обнаженного тела Аиды Тумутовой слепит глаза, но не разум, в котором возникает все тот же вопрос: какое отношение ее голая задница имеет к сюжету? Зачем вообще нужны эти затянутые и плохо снятые сцены секса? Только чтобы показать, что киллеру Бизону (Юрий Матвеев) всё равно, кого иметь — сногсшибательную красотку или толстую лахудру? Как относится Сержант к тому, что этот "бык" пользует его дочь? Другие эпизоды тоже вызывают массу вопросов, среди которых главный — о чем фильм-то? О том, что доброму сердцу человека нет места в мире уродов? Не слишком ли банально? Карикатурная финальная "экранизация" рассказа Кочегара, видимо, должна что-то прояснять — однако не проясняет.

Сходить в кино и оценить игру Скрябина и красоту Аиды, может, и стоит. Но не забудьте потом пересмотреть потрясающие фильмы "Морфiй" и "Про уродов и людей"!

[Эрик]

ОГРАБЛЕНИЕ ПО-АМЕРИКАНСКИ

Для удачно дебютировавших начинающих режиссеров всегда встает проблема второго фильма. Известны случаи, когда, сделав одну успешную картину, люди боялись не оправдать надежд и больше не снимали! Особенно это актуально для севших в режиссерское кресло актеров. Но вот Бен Эффлек не испугался и второй раз выступил в роли постановщика - встречайте криминальную драму-триллер "Город воров" (в оригинале - просто "Город"), экранизацию романа Чака Хогана "Принц воров".

Вовремя смыться

Итак, добро пожаловать в криминальную столицу Америки - район Бостона под названием Чарльстаун! Команда профессиональных грабителей банков во главе с харизматичным Дагом Макрэем (Бен Эффлек) после очередного ограбления узнает, что сотрудница банка Клэр Кизи (Ребекка Холл), которую им пришлось ненадолго взять в заложницы, живет неподалеку. Крутой парень Джем (Джереми Реннер) сразу хватается за пистолет, но Даг не хочет "мокроты" и решает сам последить за девушкой. Слежка выливается в знакомство с Клэр, которая не видела лиц грабителей. Вопреки американским традициям, герои не прыгают тут же в постель, чтобы выяснить, есть ли смысл дружить, а действуют наоборот. Найдя в Клэр родственную душу, Даг решает "завязать". Но это оказывается очень непросто, так как федералы Адам Фроули (Джон Хэмм) и Дино Чампа (Тит Уэлливер) уже взяли его след, да и Молох криминала не отпускает своих адептов без кровавой жертвы...

Дебют у самого себя

На сей раз режиссер Бен Эффлек рискнул взять на главную роль актера Бена Эффлека - и не прогадал! Очень неровный лицедей, карьеру которого колбасило от отличных работ до антипремии "Золотая малина", сыграл одну из своих лучших ролей, создав противоречивый образ преступника поневоле. А как режиссер продемонстрировал умение выстроить не только диалоги, но и экшн, и саспенс: чумовой эпизод погони за фургоном с грабителями в дурацких масках монашек (!) достоин встать в ряд с классикой жанра, а короткую сцену за столиком, когда Клэр вот-вот увидит татуировку и всё поймет, убежден, оценил бы сам маэстро Хичкок! Нельзя не отметить две блистательные роли второго плана: лауреат "Оскара" Крис Купер всего в одной сцене создал мощный образ отца Дага, а номинант "Оскара" Пит Постлетуэйт в роли Ферги Цветочника всего несколькими яркими штрихами явил очень необычный образ мафиозного босса. Плюс офигительная операторская работа лауреата "Оскара" Роберта Эллсвита! Непонятно одно: какого тойфеля отличный фильм опять идет в пустых залах?!

[Narcissa]

"...какого тойфеля отличный фильм опять идет в пустых залах?!"

1) билеты дорогие
2) ходят, но на другие сеансы
3)фильм не блокбастер (это ж не "Пираты -4" которых все ждут)
4) скачать - бесплатно выйдет
5) скептическое отношение к западному кино (сама видела в к/т как молодые люди после почитав-посмотрев-поспрашивав инфу об иностр. фильме в к/т, предпочли пойти на более понятный "Ярослав")
6)ну не все же киноманы

[Эрик]

ГЕЙМ В 3D: ИГРА ОКОНЧЕНА

Всё хорошее когда-нибудь заканчивается. Хочется верить, что и всё плохое - тоже. Что вроде как точно заканчивается - так это культовый хоррор-сериал "Пила": объявлено, что в этом году Хэллоуин в седьмой и последний раз прошел под знаком Пилы-Головоломщика. Увы, невысокие сборы предыдущей части привели к тому, что вместо обещанной новой трилогии нас ждет заключительный фильм франшизы - "Пила в 3D" (или, как почему-то звучит в дубляже, "Пила-7: Ловушки оживают").

Повороты лезвий

Итак, вдова Пилы Джилл (Бетси Расселл) заявляется в полицию и в обмен на неприкосновенность сдает детектива Марка Хоффмана как неуловимого сообщника Пилы. Между тем сам Хоффман (Костас Мэндилор), не без физических и душевных потерь пройдя свое испытание, рыщет в поисках Джилл, сметая всех на своем пути, чтобы отомстить. По следам окончательно обезумевшего маньяка-копа двигает детектив Гибсон (Чед Донелла), которому Хоффман когда-то спас жизнь. Тем временем дан старт новой игре, в которой главным игроком становится Бобби (Шон Патрик Флэнери), написавший книгу о том, как ему удалось вырваться из ловушки Пилы. И конечно же, нас ждут новые открытия, неожиданные повороты и встречи с теми, кого мы считали покойничками...

Моя последняя игра?

После скромных сборов "Пилы-VI" было объявлено, что 7-й фильм вновь будет ставить Дэвид Хакл - однако продюсеры все-таки решили дать второй шанс Кевину Гройтерту. И не просчитались! Бывший монтажер, ветеран франшизы, мастерски переплетая три сюжетные линии, выстроил нон-стоп-экшн, не отпускающий ни на секунду. Нельзя не отметить, что самый крупный бюджет за всю франшизу позволил наконец-то выйти из помещений и снять прологовую массовую сцену на улице, что разнообразило восприятие. Философская составляющая тоже на высоте и на сей раз исследует причины, толкающие людей на ложь. Модный формат 3D не стал самоцелью и используется в качестве шокового эффекта редко - но очень метко: кусок окровавленной кишки каждый раз летит тебе промеж глаз именно тогда, когда его совсем не ждешь! Накал саспенса и зрелищность "ливерных" эпизодов достигают такого уровня, что даже какие-то оторванные юницы, устроившиеся с поп-корном и матюками у меня за спиной, мигом заткнулись и только изредка вспискивали: "Же-есть..."

Что ж, как говорится в конце каждой части франшизы: игра окончена. Если это финал - то достойный. Однако нельзя не заметить, что возможность продолжения еще как остается. А вдруг хорошие сборы (а фильм окупил свой 20-миллионный бюджет в первый же уикенд!) заставят продюсеров изменить решение?

[Эрик]

МОЙ ДОМ, МОЯ КРЕПОСТЬ

В истории Великой Отечественной войны есть несколько словосочетаний, ставших знаковыми: блокада Ленинграда, Курская дуга, Сталинградская битва... Среди них есть сочетание, одно звучание которого в детстве, помню, настраивало на героический лад, - Брестская крепость. И вот теперь знакомые по учебнику истории герои обрели экранную плоть и кровь - в новой военной драме Александра Котта "Брестская крепость".

Просто и страшно

Итак, 21 июня 1941 года. Мы успеваем увидеть кусочек мирной довоенной жизни обычных советских людей. Но уже на следующее утро их надежды и любовь взрывают фашистские бомбы. Так, как говорится в фильме, просто и страшно, начинается Великая Отечественная война - и первым рубежом обороны становится Брестская крепость. Оправившись от первоначальных ужаса и паники, гарнизон крепости встает на защиту своего дома и всей страны. Три очага сопротивления возглавляют три боевых командира: майор Петр Гаврилов (Александр Коршунов), начальник 9-й погранзаставы Андрей Кижеватов (Андрей Мерзликин) и полковой комиссар Ефим Фомин (Павел Деревянко). Связующим звеном является история подростка Сашки Акимова (Алеша Копашов) - "сына полка", от которого мы и узнаем подробности тех страшных и героических событий...

Высокий лоб и лысая башка

Проект фильма затеял 5 лет назад Игорь Угольников. Да-да, тот самый Доктор Угол, приколист и хохмач, сумел поднять сложнейший совместный проект России и Белоруссии, посвященный подвигу защитников Брестской крепости. За что ему низкий поклон и вот такенное спасибо. Потому что получилось действительно мощно. И вот все сразу кинулись писать "Ну вот, наконец-то, вот как надо!" - и по новой лягать Михалкова с его "Предстоянием". А я вот смотрю и не понимаю: чем одна война хуже или лучше другой? Что, в фильме Котта нет пафоса? Да я вас умоляю... А слоган "Умираю, но не сдаюсь"? А заунывная скорбная музыка, честно говоря, к середине фильма начавшая доставать? А погибшие влюбленные, застывшие в позе Ромео и Джульетты? Может быть, в нем нет грохота и взрывов? Помилуйте, первая бомбежка крепости - "Перл-Харбор" отдыхает... Может, крови нет? А танком по трупам не хотите?.. Всё там есть - тот же пафос, и та же война... И даже тот же Мерзликин! Есть даже странноватый сюрный эпизод в тумане под вокализ, вызвавший совершенно лишние ассоциации с "Мглой" Фрэнка Дарабонта... Просто большинство моих коллег-критиков, увы, работают по принципу "у любимого - высокий лоб, а у нелюбимого - лысая башка". И это очень грустно.

Главный урок войны

И я тоже бы мог написать о недостатках картины, игнорируя достоинства. Но я так не могу. Потому что фильм действительно потрясает, а местами прошибает до слез. Потому что цельный - в этом он действительно превосходит эпик Михалкова. Потому что потрясающий Коршунов, за которого почему-то переживаешь больше всех. Потому что фантастический Деревянко - особенно в эпизоде на мосту. Потому что майор Гаврилов и комиссар Фомин мне запомнились еще по учебнику истории для 3 класса - и на экране достоверно показаны их судьбы. Правда, в учебнике не говорилось о том, что Фомин был Ефим Моисеевич, - тем интереснее было узнать это из фильма. И увидеть, как самые разные люди - русские и евреи, татары и чечены, грузины и казахи и многие другие - воевали вместе против общего врага. Ведь только так наши деды смогли победить. Мы как-то подзабыли этот главный урок той войны. Спасибо Угольникову и Котту, что напомнили.

[Narcissa]

Мощная рецензия Чувствуется что фильм а вас впечатление произвёл.
Как вам удаётся, Эрик, самую суть о фильме передать в такой компактной форме, когда другим и тысячи слов мало?

[Эрик]

Спасибо на добром слове - и далее по тексту... Что же касается вашего вопроса, то тут ларчик-то просто открывается: я ведь пишу не только для своего удовольствия, но и для журнала. А там я должен уложиться в отведенное мне пространство: полоса, полполосы, треть или две трети... Вот и приходится исхитряться!

[Narcissa]

Да уж)) Ваши рецензии "на эмоциях" не менее приятно читать, особенно на "Призрака оперы", на Озоне я видела её, даже скопировала себе.

[Эрик]

Да уж... После премьеры "Призрака Оперы" эмоции у меня били через край... и были очень сложные!

[Эрик]

СТРАННЫЙ ЮБИЛЕЙ, или РОССИЙСКАЯ ГРУСТЬ

Помнится, в 1990-е у нас немало иронизировали над тем, как в 1937 году в СССР со всенародным размахом отмечалось столетие со дня гибели А.С. Пушкина. Я, почитав об этом "странном юбилее", тоже думал: глупость какая-то, тут не праздновать, а горевать надо... Кажется, история повторяется - как и положено, в виде фарса. Решив не наступать на грабли дважды, нынешние власти постановили не отмечать столетие со дня смерти Л.Н. Толстого - и тут же получили с Запада по полной программе: дескать, Россия не чтит свое культурное наследие! караул!.. Ну ладно, ладно, сказали власти, вы просите песен - их есть у меня… Давайте почтим - но так, культурненько, тихо-мирно, без народных гуляний, ОК? На том вроде как и порешили. И специально к очередному "странному юбилею" придержали выход на наши экраны биографической драмы Майкла Хоффмана "Конечная станция" - экранизации одноименного романа Джея Парини, снятой еще год назад и для российского проката зачем-то переименованной в сомнительное "Последнее воскресение".

Тучи над Ясной Поляной

Итак, фильм посвящен последнему периоду жизни великого русского писателя и мыслителя графа Льва Николаевича Толстого (Кристофер Пламмер). В 1910 году его друг и ученик издатель Владимир Чертков (Пол Джиаматти) направляет журналиста Валентина Булгакова (Джеймс Макавой) в Ясную Поляну в качестве личного секретаря Толстого. Молодой идеалист-толстовец в полном восторге от знакомства со своим кумиром. Однако быстро выясняется, что жизнь в имении графа далека от идеала: в семье Толстого царит разлад, так как его жена Софья Андреевна (Хелен Миррен) не приемлет образ жизни мужа и не разделяет его взглядов. До кучи Валентин влюбляется в жительницу толстовской коммуны Машу (Керри Гордон) - и сам начинает сомневаться в правильности своего жизненного выбора...

Чай без клюквы

Для тех, кто заранее кривится - мол, янки сняли очередную "клюкву" про матушку Россию, - сразу скажу: несмотря на американского режиссера и интернациональный состав актеров, фильм не американский, а немецко-российский. Так что по части кислых ягод - претензии к исполнительному продюсеру Андрею Кончаловскому. Лично я явных ляпов не заметил - разве что грамзапись оперы "Мадам Баттерфляй", впервые сделанная в 1909 году, вряд ли всего через год могла звучать в Ясной Поляне... Художник фильма, лауреатка "Оскара" Патриция фон Бранденштейн, мастерски воссоздала быт России начала прошлого века вообще и толстовской коммуны в частности. Кстати, часть съемок прошла на натуре в Ясной Поляне, так что придраться к аутентичности довольно сложно. Актерские же работы и вовсе выше всяких похвал! Ну с Хелен Миррен-то понятно: все-таки дважды экранная английская королева - урожденная Елена Миронова... Но откуда российская грусть у канадского парня Кристофера Пламмера?! Ветеран Голливуда очень хорош и узнаваем в образе Толстого - хотя, конечно, некоторые бытовые эпизоды могут шокировать тех, кто привык видеть не живого человека, а столпа русской мысли и зеркало русской революции... Нельзя не упомянуть и великолепную работу Алексея Петренко, чьим голосом Толстой говорит на наших экранах. Что могло быть поярче и поживее - так это режиссура, музыка и работа оператора. А то неторопливый темп, сдержанная подача и убаюкивающие мелодии и впрямь под финал слегка усыпляют!

[Narcissa]

Эрик, я фильм не смотрела, но слышала интервью режиссёра на канале "24", так вот он сказал, что за 6 недель до окончания съёмок им резко сократили бюджет, поэтому часть сценария пришлось перекроить, многие моменты убрали, и самое главное, Ясная поляна в этом кино - это ненастоящая Ясная поляна, это снимали в Германии в каком-то специально подобранном доме, похожем на Ясную поляну.

[Эрик]

Так я же и говорю - часть съемок. Насколько я понял, что-то успели снять в Ясной Поляне, что-то доснимали в Германии. Вот полный список локаций натурных съемок: Ясная Поляна, Санкт-Петербург и Москва (Россия); Веймар (земля Тюрингия, ФРГ); охотничье угодье Райзенек (коммуна Клайнойтерсдорф, земля Тюрингия, ФРГ); Лейпциг (земля Саксония, ФРГ); Претч (земля Саксония-Анхальт, ФРГ); замок Штюльпе (коммуна Нуте-Урштромталь, земля Бранденбург, ФРГ).

[Narcissa]

Этот список мест был утвержден в начале проекта, а когда съёмки подходили (6 нед осталось) к концу, и их перестали финансировать, на руках у режиссёра остались 12 мил всего, решили сэкономить и в Россию не ехать, а список так и остался чтоб зрители думали, что снимали в России.

Майкл Хоффман сказал, что они вообще до России не доехали, из-за нехватки бюджета, большая часть съёмок прошла в Германии. Он говорил что когда пересматривал саой фильм с болью в сердце смотрел на якобы Ясную поляну, которая таковой не являлась, больно обманывать зрителя, но так и есть.
Не могу вам каких-либо ссылок предоставить, тк это по ТВ было. Никаких съёмок в России не было.